钢琴、大提琴与昆曲在百年徽派古宅的天井中再见，杜丽娘的欷歔与歌剧的咏叹在梁柱间缠绕。5月9日晚，国度艺术基金2026年度资助姿首、多媒体千里浸式音乐会《融乐·溯梦》在松江广富林文化遗迹的檐也二十四集亮相。音乐会并非对《牡丹亭》的又一次更变，而是一场握续四年的跨界实验，该剧曾远赴法国、罗马尼亚巡演，这次回到上海上演，被主理方视为“让文物建造与现代艺术深度对话”的样本。

与常见的跨界上演不同，舞台之上，昆曲演员细致演绎的杜丽娘、克罗地亚大提琴家安娜的深情演奏、歌剧演唱家曹亚琼的嘹亮唱腔，三种截然相悖的声息在古宅的木结构中共识。“昆曲的婉转软糯、大提琴的低千里隐秘、歌剧的庞大大气，三种特色澄澈的声息并非各行其是，而是在作品的玄妙编排中相互调和、互相呼应”作为该上演的导演与钢琴家，李玮捷在上演后向记者先容，“咱们这次将东方传统戏曲与西方古典音乐有机调和，呈现杜丽娘内心不悯恻感侧面的具象抒发，让经典东说念主物形象承诺出全新的艺术人命力。”

视觉即叙事：让老屋子的呼吸被看见

上演的一大特色是罗致了前沿的新媒体本领，视觉与灯光结束让百年古宅确切成为了“会呼吸的舞台”。据主理方先容，团队这次至极邀请视觉盘算唐铭、灯光盘算赵逸加盟。濒临广富林这座徽派古宅，他们莫得将建造只是动作“布景板”，而是让光影成为叙事的主角。

宣纸剪影、及时影像与AIGC生成的视觉影像，在唐铭的盘算下，与古宅的天井、回廊、梁柱变成精密的对应。杜丽娘的“虚幻影像”被投射在斑驳的木墙上，演员的“实际身影”则隐秘于剪影之后。赵逸用克制的用光计策，让不雅众的视野在古宅的空间中被牵引、被停留、被打断、被蔓延，仿佛在虚幻与贯通之间反复穿行。

“咱们不单是打亮一个舞台，”赵逸说，博亚(中国)体育app“咱们是在用光‘拆解’这座建造，再把它再行组合成一个情态空间。”这一盘算想路与李玮捷的导演理念高度契合——音乐解构《牡丹亭》，视觉解构古宅，最终合流为一场对“梦”的千里浸式重构。

“你能看见杜丽娘的影子在柱子上游走，也能听见钢琴的声息从房梁上落下来。咱们要带给不雅众的嗅觉不单是在观赏音乐会，更是享受考取好意思学带来的豪恣田地。”李玮捷说。

走进上海各个边缘

《融乐·溯梦》的至极之处，在于它并非为任何特定时局“定制”，却能在不同空间中滋长出不同的神情。据此前肯求国度艺术基金的简介暴露，该作品已发展出“黑匣子戏院版”与“考取园林版”两套老到的上演版块。这次广富林首演，可视为在“园林版”基础上的再升级——古宅不仅承担了“景”的功能，更成为声息的共识体与视觉的承载面。

“咱们要让不雅众也成为虚幻的一部分，而不是旁不雅者，”李玮捷说，“在这么一座承载历史的空间里上演，本人即是一种‘以文塑旅’的实行。音乐让老屋子再行呼吸，而老屋子也给了音乐新的质感。”

据悉，本年《融乐·溯梦》还将推出校园版、戏院版与社区版，走进上海的不同边缘。从传统戏院到文旅空间，从国外巡演到“还家”落地，李玮捷告诉记者，他将与团队握续这场跨界实验，“中国经典不应该被固化，它不错被重组，融入不同的文化。百年古宅也不应该被尘封，它不错被听见、被看见、被再行注入呼吸。”

栏目主编：邢晓芳博亚(中国)体育app